In reference to the monumental works and his studio practice, di Suvero notes that, for him, plates of steel are like sheets of white paper, suggesting a facility, intimacy, malleability, and limitless potential rarely associated with his obdurate materials. The artist has pursued a largely improvisatory process throughout his career, working on multiple objects at once, occasionally allowing compositions to develop slowly over many years, and embracing chance and surprise discoveries, even when working with massive materials, large equipment, and crews of assistants. Drawing, painting, and making smaller sculptures provide opportunities to explore ideas on his own. The drawings frequently capture an initial blast of inspiration and often exhibit the freedom and dynamism also apparent in his larger sculptures. Smaller constructions perch, balance, twirl, and unfold, evincing whimsy and wonder, which also energize the monumental assemblages. The sense of play apparent in the smaller works is a constant in di Suvero’s practice and harkens back to the artist’s first forays into public sculpture, making swings and play sculptures for friends, art patrons, and neighborhood children alike. Such egalitarianism serves as a core personal foundation for the artist and finds expression in his public sculptures as well as his lifelong dedication to social justice.

Organized by the Nasher Sculpture Center, the exhibition is the most extensive survey of his work in over 30 years and the largest US museum exhibition since his first at the Whitney Museum of American Art in 1975. In recognition of the long friendship the artist shared with Nasher Sculpture Center founders Raymond and Patsy Nasher, the exhibition takes place as part of the museum’s celebration of its 20^th year.

Sponsors

Mark di Suvero: Steel Like Paper is made possible by leading support from the Texas Commission on the Arts and Nancy A. Nasher and David J. Haemisegger. Generous support is provided by the Sidney E. Frank Foundation. Additional support is provided by the Dallas Tourism Public Improvement District (DTPID). Generous support for the exhibition catalogue is provided by Paula Cooper Gallery.

Mark di Suvero (Americano, nacido en China, 1933) ha sido elogiado durante mucho tiempo como uno de los escultores más significativos de los últimos sesenta años, reconocido por sus construcciones de acero monumentales y abstractas, que adornan plazas urbanas, parques escultóricos bucólicos, y espacios públicos en todo el mundo. Estudios industriales en Long Island City, New York y  Petaluma, California, apoyan la creación de estas obras de gran escala, al igual que nutren su trabajo en una escala más íntima.  La exposición en el Nasher se centra en la práctica de estudio del artista a lo largo de sus más de seis décadas de carrera, examinando las esculturas de escala más íntima y modesta en paralelo con sus dibujos enérgicos y raramente vistos. Mark di Suvero: Steel Like Paper (Acero Como Papel), que presenta 30 esculturas de tamaños que van de lo portable en mano a lo monumental y más de 40 dibujos y pinturas que abarcan toda su carrera, revela la práctica íntima del artista en el estudio, que produce el poder de su visión monumental.

En referencia a las obras monumentales y a su práctica en el estudio, di Suvero señala que, para él, las planchas de acero son como hojas de papel blanco, lo que sugiere una facilidad, intimidad, maleabilidad y potencial ilimitado raramente asociados a sus obstinados materiales. A lo largo de su carrera, el artista ha seguido un proceso en gran medida improvisado, trabajando en varios objetos a la vez, dejando que las composiciones se desarrollen lentamente a lo largo de muchos años y dando cabida al azar y a los descubrimientos sorpresivos, incluso cuando trabaja con materiales masivos, grandes equipos y cuadrillas de ayudantes. Dibujar, pintar y hacer esculturas más pequeñas le brindan la oportunidad de explorar ideas por su cuenta. Los dibujos captan con frecuencia una ráfaga inicial de inspiración y a menudo muestran la libertad y el dinamismo que también se aprecian en sus esculturas de mayor tamaño. Las construcciones más pequeñas se posan, balancean, giran y se despliegan, evocando el capricho y la maravilla que también dan energía a los montajes monumentales. El sentido del juego que se aprecia en las obras más pequeñas es una constante en la práctica de di Suvero y se remonta a las primeras incursiones del artista en la escultura pública, haciendo columpios y esculturas lúdicas para amigos, mecenas y niños del vecindario. Este igualitarismo es la base personal del artista y se expresa en sus esculturas públicas y en su permanente dedicación a la justicia social.

Organizada por el Nasher Sculpture Center, la exhibición es el análisis más extenso acerca de su trabajo en más de treinta años y la exposición museística más grande en EE.UU desde su primera en el Whitney Museum of American Art en 1975. En reconocimiento a la larga amistad que compartió el artista con los fundadores del Nasher Sculpture Center, Raymond y Patsy Nasher, la exhibición se realiza como parte de la celebración del 20º aniversario del museo.

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Mark di Suvero: Steel Like Paper ha sido posible gracias al importante apoyo de la Texas Commission on the Arts y Nancy A. Nasher y David J. Haemisegger. Soporte generoso ha sido provisto por la Sidney E. Frank Foundation. Apoyo adicional ha sido brindado por el Dallas Tourism Public Improvement District (DTPID) y un donante anónimo. Un generoso soporte para el catálogo de la exhibición ha sido dado por la Paula Cooper Gallery.